Blog d'initiation à la culture jazz. Découverte de toutes les fusions et les ramifications Jazz afin d'en faciliter l'approche. Mais aussi du vrai, du pur jazz de qualité.
Mes appréciations, mes avis et mes critiques très personnelles sur toutes les facettes du Jazz.
Chaque article publié dans ce blog essaye de refléter à chaque fois différentes facettes du jazz que je nommerai "satellites". Toutes ces musiques s'en inspirent ou en émanent, parfois même elles en sont la source. Toutes les sortes de jazz à écouter avec la plus grande ouverture d'esprit possible.
(Je rappelle aussi que depuis quelques blogs passés je donne toujours un lien de téléchargement pour pouvoir télécharger l'album complet.)
Aujourd'hui je vais vous présenter Tom Browne et son album sorti en 1999 R'N' Browne.
Tom Browne est un trompettiste de jazz-funk américain né le 30 octobre 1954 dans le Queens, à New York. Souvent surnommé « Mr Jamaica Funk », à cause de ce tube assez connu, sorti en 1980 : "Funkin' For Jamaica" qui sera repris plus tard par des artistes R&B aussi divers que Erykah Badu ou Mariah Carey.
Tom Browne revient avec l'album R'N' Browne à ses origines R&B avec une collection de favoris des années 70 à 90 incluant "Hanging on a String" et "Unbreak My Heart."
Il mixe ici avec amour la soul et le jazz entouré d'artistes tels que Chieli Minucci, Dianne Reeves, Christian McBride et KCB of Us3 qui contribuent tous à donner une saveur particulière à l' album.
Sur un ton Smooth et soul, R 'N' Browne devrait plaire à tous ceux qui aiment le jazz avec des sons très R&B.
Suivre ce lien pour téléchargement de l'album complet (320Kbps).
Le morceau Joy and Pain de l'album R'n' Browne
Unbreak my Heart :
Quelques videos hors album qui caractérisent Tom Browne
Le morceau très discofunk : Funkin' For Jamaica (1980)
Thighs High - tout aussi années 80 !
Miss Mary Blue interprété en studio avec présentation des musiciens : (tempo plus jazz et plus moderne)
Le courant musical Folk jazz afro-américaine va s'illustrer ici par l'album Time Peace de Terry Callier . Pas seulement car la voix très Soul de ce folkman nous a aussi fait vibrer tout au travers d'autres albums, qu'ils soient enregistrés en Live ou en studio.
(suivre ce lien pour télécharger l'album complet (320Kbps)
N'ayant jamais rencontré de véritable succès dans les années 1960 et 1970, Terry Callier abandonne la musique dans les années 1980, pour se consacrer à son métier d'informaticien. Il est redécouvert en Angleterre dans les années 1990, par la scène acid jazz et trip hop, et est invité alors à chanter sur de nombreux titres.
De Massive Attack (voir ci-dessous) à de somptueux albums solo, la voix de miel de Terry Callier était un baume. Il s'est malheureusement éteint en octobre 2012.
Afin d'illustrer quelques facettes du parcours de Terry Callier, voici quelques vidéos.
Massive Attack featuring Terry Callier - Live With Me
Un ton un peu plus jazz dans cet Ordinary Joe enregistré en live à Berlin en 2004 . Ici, J'adore aussi les solos flûte, guitare, keyboard etc....
From Lookin' out (2005): Paris Blues.
Paroles: The sky was gray when I woke up this morning Seems to me that nothin' was the same My situation changed without a warning (The) Sad thing is I don't know who's to blame Once upon a time our love was shining brightly Maybe it was just too good to last (Or I don't know) Perhaps I held to tightly I had no idea the end come so fast "Au revoir", she said She's out of my life, I'm out of my head So difficult to know which way to choose And she's gone, c'est ca Can I go on, je ne sais pas Got to find a way to lose the Paris Blues
Un terreau essentiel à la naissance du jazz moderne est le blues. Son histoire est fastueuse et persiste encore de nos jours avec une pléthore d'artistes qui se renouvellent sans cesse.
Voici un petit aperçu de son histoire et surtout la mise en lumière d'un de ses géants ; B.B. King.
Le blues urbain, qui suivit le blues rural, est celui des grandes villes où les noirs du Sud, fuyant les campagnes, s'empressèrent de se rendre devinrent rapidement des lieux de déceptions, des ghettos surpeuplés. Les lieux de réunion ne furent plus les mêmes. L'harmonica et la guitare sèche eurent plus de mal à se faire entendre; on les remplaça par des pianos ou des guitares amplifiées.
A la fin des années trente, à la suite d'un guitariste blanc spécialisé dans l'accompagnement des chanteurs de blues, George Barnes, l'usage de la guitare électrique ne va faire que s'amplifier. Le premier bluesman à en tirer de grands effets sera T. Bone Walker. Originaire du Texas, il a développé son style en Californie dès 1940.
En 1948, à Memphis un jeune guitariste né en 1925, est DJ dans l'émission de radio KWEM produite par Sonny Boy Williamson. Son nom Riley B. King.
En 1949 c'est sous le nom de Blues Boy King (B.B. King) qu'il va enregistrer, à Los Angeles, ses premiers disques. En 1950 il devient un des plus important acteur de la musique Rythm & Blues.
Durant une carrière qui continue encore de nos jours, il va enregistrer plus de 50 albums et collaborera avec Eric Clapton, le groupe U2 et bien d'autres.
Live in Montreux en 1993 - The Thrill is gone.
Le même morceau , en 2010 avec Eric Clapton dans Crossroads
Lien pour télécharger cet album en entier (un petit mot de remerciement dans le commentaire est toujours le bienvenu!!!)
Claude Nougaro est un "monument" de la chanson française, né à Toulouse en 1929. Il a toujours fait la part belle au jazz dans son répertoire.
La Note Bleue est un album posthume de Claude Nougaro sorti en 2004. Edité par le label jazz "Blue Note" il reprend les morceaux les plus connus inspirés du jazz avec en prime une participation sur deux d'entre eux de David Lynx et Natalie Dessay.
Titres:
01 Eau Douce
02 Dansez Sur Moi (Avec David Lynx)
03 Bonheur
04 Armstrong (Instrumental)
05 Herbie Hancock
06 L'espérance En L'homme
07 Les Chenilles
08 Autour De Minuit (Avec Natalie Dessay)
09 Bidonville (Instrumental)
10 Fleur Bleue
11 Les Mots (Chanté Par David Lynx)
12 Toulouse (Instrumental)
Pour télécharger cet album en entier suivre ce lien
Le morceau "Armstrong" interprété en public à Paris au Zenith en 1989
LA BIOGRAPHIE DE CLAUDE NOUGARO
Le petit taureau natif de Toulouse apparaît sur la scène française en 1955 à Montmartre, où il évolue dans diverses salles de spectacle. En 1958 il sort son premier titre, Il y avait une Ville, mais ce n'est pas un franc succès. En 1962, le titre Une Petite Fille lance sa carrière. En 1963, Cécile Ma Fille fait un véritable carton. Entre 60 et 70, il crée les pièces maîtresses de son oeuvre. Toulouse, Sing-sing Song, Armstrong lui valent la reconnaissance de ses pairs et du public.
Les années 80
Le plus gros succès de Nougaro Tu Verras, lui sera inspiré en 1978 par un morceau de Chico Buarque. Il faut préciser que Nougaro est friand de culture et de musique brésilienne. Jusqu'en 1985, il enchaîne les albums et les tournées, mais le jazz ne trouve plus le même écho. Qu'importe, il part à New York d'où il ramène Nougayork, vendu à plus de cent mille exemplaires. Il remporte une Victoire de la Musique pour cet album.
Une légende de la chanson française
Par la suite, il enchaîne les albums et les concerts musclés. Embarquement immédiat sort en 2000 et constitue un recueil de compositions, toujours axé autour du jazz et des accents latins. En 2001, sort Nougaro au Théâtre des Champs Elysées. Le chanteur meurt le 4 mars 2004 à son domicile parisien, des suites d'une longue maladie. Cette légende de la chanson française avait 74 ans. La même année paraît de façon posthume l'album La Note Bleue.
(Source : Magazine Première - Rubrique Bio)
