samedi 30 janvier 2016

Vous connaissez le "tapping" électrique de Stanley? Album "Cornucopia" - Stanley Jordan

Né à Chicago en 1959 , Stanley Jordan s'est fait rapidement remarquer grâce à son style particulier de jouer de la guitare électrique. Véritable virtuose, il a apporté une contribution technique majeure à son instrument. Le guitariste utilise son instrument un peu comme un clavier. S'il n'est pas l'inventeur de la technique dite touch ou tapping, qui consiste à taper les cordes plutôt qu'à les pincer ou les gratter, il est très certainement celui qui en a le mieux maîtrisé l'art, le développant considérablement.


On pourrait le voir jouer deux fois dans le même concert la même nuit et cela serait une expérience différente. C'est la même chose avec l'album présenté ici.

"Cornucopia" sort en 1990. Sur cet album, il joue de grands standards de plusieurs courants musicaux, jazz, blues et soul. ("Willow Weep For Me," "Autumn Leaves," Coltrane's "Impressions","Still Got The blues",  "What's Goin' On." ). Tous sont réinventés par le jeu de Stanley Jordan.

Vous pouvez télécharger cet album (320Kbps-102Mbps) en suivant ce lien.




Remarque : Cet album compte au total 9 morceaux. Dans ce téléchargement, j'ai délibérément enlevé le dernier qui est un solo de guitare de presque 22 minutes que je juge vraiment sans intérêt et vraiment ennuyeux.C'est dommage parce que les 6 première plages de l'album sont de très bonne qualité musicale, les 7 et 8 amorcent le déclin... à vous de juger.

"Still Got the Blues" (frissons garantis)




"What's Going On"


"Autumn Leaves" en Live au Blue Note à NY

dimanche 24 janvier 2016

Et aussi, vous ne trouverez pas un autre chanteur tel que lui (en référence à son hit...) : Lou Rawls - Album : The Legendary


Laissez-moi vous présenter, mais peut-être le connaissez-vous déjà, un chanteur de jazz, de blues, de soul de R&B. Car le dénommé Lou Rawls  a voyagé parmi ces genres.
Je l'ai découvert, je devais avoir 19 ans, dans sa période R&B/Soul et, à l'époque, certaines de ses chansons m'avait marqué.
Entre 1962 et 1966 il sort 6 albums  sous le label Capitol, tous très empreints de  jazz. Bien que de très bonne qualité musicale, l''impact commercial en restera limité.
En 1966, son album "Live!" , encore très jazz, est néanmoins parsemé de nombreuses phases parlées, proches en leur intensité de certains titres soul. L'album devient gold (500.000 exemplaires vendus) et accélère sa carrière qui prend un tournant la même année avec son album "Soulin'" cette fois dans le courant soul en plein....
C'est dans le milieu des années 70 (celles durant lesquelles je l'ai découvert) qu'il va cartonner. En 76, il rejoint le label "Philadelphia International Records"  et enregistre un nouvel LP, "All Things In Time".
Dynamitées par le tube You'll Never Find Another Love Like Mine, les ventes de l'album décollent pour bientôt atteindre le million aux États-Unis (disque de platine). Sur cette lancée largement empreinte de disco, Lou Rawls enregistre de nombreux succès durant la fin des années 1970 : Groovy People (1976), See You When I Git There (1977), Lady Love (1978), Let Me Be Good To You (1979). Mais ici on déborde du cadre de ce blog......


Voici l'album "The Legendary"  est une anthologie de concerts donnés entre 1966 et 1990. Aux accents très blues, il permet aussi d'entendre pour les morceaux de 1966  les introductions parlées de l'artiste au sujet des droits des noirs américains et pour ceux des autres années une diversité de genres.

Vous pouvez télécharger cet album en entier (320Kbps-154Mb) en suivant ce lien.



LEGENDARY LOU RAWLS:  I'd Rather Drink Muddy Water, World of Trouble, Tobacco Road, Willow Weep For Me, (They Call It) Stormy Monday, God Bless The Child, For You My Love, Your Good Thing (Is About To End), Love Is A Hurtin' Thing, You Can't Go Home No More, At Last, Fine Brown Frame, Room With AView, Don't Let Me Be Misunderstood, All Around The World, Good Morning Blues © 1991 Capitol Records, Inc. CD Label: Capitol Jazz (#7-98306-2)


"All Around the World"


"Fine Brown Frame"



"At Last"



"Tobacco Road" et "Willow Weep for me"  issus d'un autre album enregistré en studio en 1963







et hors cadre,
"You'll Never Find Another Love Like Mine" ( le morceau qui me l'a fait dévouvrir en 1976.....) nostalgie, nostalgie !





samedi 16 janvier 2016

On n'a pas fini d'en parler!..... de Snarky Puppy - Album : The Only Constant

Il y a des groupes comme ça qui vous rafraîchissent la musique. Le groupe présenté ici est une des relèves notables du jazz contemporain qui mêle le meilleur d'autres courants musicaux.

Large formation à géométrie variable, Snarky Puppy (trad:chiot sarcastique) est un groupe de fusion instrumentale basé à Brooklyn, dont le leader est le compositeur, producteur et bassiste Michael League.  Formé à Denton au Texas en 2004, le groupe est composé d'une quarantaine de musiciens. Il se démarque par son étonnante maîtrise et sa maturité créative, s’attirant une réputation internationale grâce à un alliage décloisonné de composition et d’improvisation, de funk mélodique et de soul harmonique, qui puise autant chez Herbie Hancock que chez Björk, James Brown ou Radiohead. Voici un jazz instrumental soigné où résonnent cuivres, cordes, bois, claviers, percussions et vents.

Le premier album du groupe, The Only Constant, est sorti en 2006.
C'est un "must" musical. Riche, intelligent, novateur et éclectique.
5 morceaux très différents de l'acoustique à l'électrique déjanté.

Comme c'est un groupe contemporain n'oubliez pas : Un concert de Snarky Puppy, c’est une expérience. Vous prenez un plaisir fou, dès les premières minutes, mais sans savoir quel genre de musique vous êtes en train d’écouter. Jazz ? funk ? Rock ? Pop ? Soul ? Jazz-rock ? Jazz-Funk ? Tout ça à la fois, et avec une foi propre à renverser les montagnes – et, surtout, les barrières.


Vous pouvez télécharger cet album en entier (320Kbps -101MB) en suivant ce lien.


Titre 1 " Open Forum"




Titre 3 "Precipice" (plus électrique...)



Titre 4  "Revisited"

samedi 9 janvier 2016

Sur la frontière du jazz et d'autre chose avec Patricia Barber - Album : Companion


Une pianiste parfaitement accomplie et de plus une chanteuse de jazz talentueuse. Voilà le menu aujourd'hui.
Née le 8 novembre 1955, Patricia Barber , dès ses débuts en tant que leader d’un trio jazz dans les petits clubs de Chicago a été l’objet de commentaires élogieux. Les premières louanges vinrent de la part des journalistes de la région, impressionnés par ses arrangements uniques et ses improvisations au piano. Dès lors qu’elle se mit à chanter, les compliments vinrent de tout le pays.

L'album présenté ici, Companion, a été enregistré durant les trois concerts donnés au club de jazz de Chicago, le Green Mill. On peut toutefois regretter sa longueur de seulement 40 minutes sur 7 morceaux. La qualité des représentations méritait un peu plus sur le CD....Mais la prise de son est fantastique, la voix envoûtante, les percussions superbes. Comme le premier morceau le suggère, lets the beat goes on......
Cet album est une bonne introduction à Patricia Barber et je vous encourage à écouter sa discographie.
Vous pouvez télécharger cet album en entier (320Kbps-100Mb) en suivant ce lien

TRACK LISTING
1 -The Beat Goes On
2 -Use Me
3 -Like JT
4 -Let It Rain
5 -Touch of Trash
6 -If This Isn't Jazz
7 -Black Magic Woman

The Beat Goes On



Use Me



If This Isn't Jazz



Black Magic Woman (excellent !!!! patientez après l'introduction !)